"Veneno que tú tomaras, veneno tomaba yo"

Kiko Veneno (José María López Sanfeliu)
Figueras, Girona -1952

Y no en un cuartito (como reza la canción), sino en el Teatro Circo de Murcia, el pasado viernes 7 de febrero esparció su más dulce veneno el legendario José María López Sanfeliu, más conocido como Kiko Veneno.

En el teatro no cabía un alfiler, se llenó a rebosar; todos esperábamos ansiosos al padre de la rumba, quien apareció junto al resto de sus músicos vestido con un distintivo mono rojo manchado de pintura.
Fue una agradable sorpresa encontrar entre sus acompañantes a Diego Pozo "el Ratón" a la guitarra (tanto flamenca como eléctrica). Éste fue acogido cálidamente por el público, que le gritaba halagos y referencias a Los Delinqüentes, su anterior y famoso grupo musical.
Diego ya había trabajado con Kiko en proyectos anteriores como el G5, aunque esta vez ambos se han desmarcado de la actual Pandilla Voladora (la resurrección del G5). Tras la separación de Los Delinqüentes, "el Ratón" comenzó diversos proyectos en solitario, y uno de ellos ha sido el del rey de las 6 cuerdas en la gira del nuevo disco de Kiko.
Tanto bajo como guitarra y batería demostraron ser músicos espectaculares, que arroparon y dieron aún más calidad al espectáculo

El nuevo disco: "Sensación Térmica"

Tras su último y dicharachero álbum Dice La Gente (2010), Kiko ha vuelvo a los escenarios con Sensación Térmica, producido el pasado 2013 por Raül Fernandez, quien ha conseguido transmitir mensajes más directos (por ejemplo, en "Mala Suerte" obtiene una potente crítica a la triste situación de crisis, pobreza e injusticia actual).

Parece que este nuevo disco tiene un carácter especial y distinto al del Kiko pasado; puede notarse cierto experimento de ritmos en "Babu" o más melodía tipo pop en "La vida es dulce" y moderna en "Sensación Térmica", aunque eso sí, siempre manteniendo la esencia rumbera y flamenca y el ingenio de juegos de palabras y letras frescas, como en "No cal partir". Se trata de la composición de un artista muy rodado que ha alcanzado la madurez, una madurez exquisita. 

Todo el Teatro Circo puesto en pie

Kiko y sus músicos acabaron el concierto y desaparecieron entre bastidores; tras minutos de aplausos y vitoreos volvieron a salir para tocar los consabidos bises.

En ambas ocasiones, el público se levantó para aclamar y mostrar todo su afecto y agrado hacia el gran concierto que acababan de dar.

Diego Pozo, batería, bajista y Kiko Veneno
(Teatro Circo)

Al final de la actuación, absolutamente todo el mundo estaba de pie, también porque la última canción fue la mítica "Volando Voy", que te impide escucharla desde el asiento sin tener la tentación de bailarla y cantarla al compás.

Kiko se marcó muchas de las clásicas que los más veteranos sonreían al reconocer, como "Joselito", "Delincuentes", "Echo de menos", "Veneno" o "Superhéroes de barrio".

"Coge la guitarra" removió sentimientos, así como la bella "Dice la gente", tema de su anterior álbum, del cual también incluyó "La rama de Barcelona".

Kiko Veneno

Sensación Térmica tampoco tuvo excesivo protagonismo: el justo y necesario para presentar su disco, sin excederse y dar cabida a las canciones de siempre que todo el mundo conoce y puede disfrutar más aún.

Kiko Veneno y su banda
(Teatro Circo)

Algunas canciones anoche que sonaron en Teatro Circo

• Joselito                                                        

• Esperanza

• Dice la Gente

• Sensación Térmica

• Mala Suerte (directo Teatro Circo Murcia)

• La vida es dulce (directo Teatro Circo Murcia)

"Amador" del flamenco

Entre los grandes artistas del flamenco fusión de todos los tiempos se halla Raimundo Amador, actualmente guitarrista en solitario y, años atrás, antiguo miembro de las conocidas bandas Veneno (junto con Kiko y su hermano Rafael Amador) y Pata Negra (únicamente con su hermano).

 Breve biografía



Raimundo Amador

Gitano de los pies a la cabeza, Raimundo Amador Fernández es sevillano, y nació en 1959 en el barrio de Las Tres Mil Viviendas.
Dicho barrio se encuentra entre los más marginales de Sevilla, compuesto a su vez por seis barriadas: Paz y Amistad, Antonio Machado, Martínez Montañés, Murillo, Las Letanías y La Oliva. Pero a la vez que peligroso (se han registrado en los medios de comunicación robos, tiroteos, reyertas, e incautaciones de armas como katanas) es también una mina de arte flamenco; de él han salido de los grandes de este género artístico, como los nombrados hermanos Amador o "El pescailla de Cadi".

Desde niño, su padre le introdujo en el complejo arte de las 6 cuerdas, puesto que fue su maestro en la guitarra. Con tan solo 12 años, Raimundo ya se recorría las calles tocando a cambio de comida o algunas monedas.

Trayectoria musical

Conoció en el tablao de "Los Gitanillos" a Camarón (con el que colaboró en la grabación de La Leyenda del Tiempo) y a Paco de Lucía.

Hacia los 70 formó parte del ya nombrado grupo Veneno junto a Kiko y su hermano Rafael. Esta banda publicó tres discos: Veneno (1977), Si tú, si yo (1984) y El pueblo guapeao (1989). Veneno fue sin duda una gran influencia para las posteriores generaciones de músicos andaluces, aunque realmente se diluyó casi desde el principio; Rafael lo dejó en 1978, y el resto de composiciones posteriores fueron llevadas a cabo únicamente por la pareja Kiko-Raimundo. 

Veneno (Raimundo, Kiko y Rafael)

Tras la experiencia de Veneno, Raimundo comenzó a moverse entre las aguas del blues, confirmando más su condición de músico flamenco-fusión. En 1981 vuelve a formar otra banda con su hermano, llamada Pata Negra, y empapada de esta nueva tendencia.

Pata negra (Raimundo y Rafael Amador)

 

 

Comenzó su carrera en solitario después de abandonar varios proyectos bluseros, a partir de 1995 hasta el día de hoy. Su última composición ha sido en 2010: Medio Hombre Medio Guitarra.

Destaca su prestigiosa colaboración en 2004 con B.B. King durante su gira por España.

"Medio Hombre Medio Guitarra" (2010)

Algunas críticas consideran que su última obra no ha sido del todo acertada, ya que la primera mitad del disco es predecible y con los mismos ingredientes de siempre; sin embargo, el resto es más consistente: rinde homenaje a diversos artistas como Antonio Vega (en la canción Sal de najas) e introduce una canción con aire jazzístico (Elegía a Don Luis Amador), la cual grabó con su hermano en los tiempos de Pata Negra.

Este disco también tiene valor por las numerosas y acertadas colaboraciones con las que ha contado: el rapero sevillano Zatu (SFDK), Juan Perro (ex cantante de Radio Futura) o el cantaor El Pele.

El propio artista lo define como "el disco más artesano, personal y maduro", ya que, entre otras cosas, ha sido editado por él mismo junto con su hijo.




Killa - Raimundo Amador

Destacar la introducción de este tema, la cual es un puro punteo flamenco con el más distorsionado sonido de guitarra eléctrica; explosiva combinación.

Medio hombre medio guitarra - Raimundo Amador

 

La Pandilla Voladora

El pasado sábado 9 de agosto aterrizó en Chiclana de la Frontera (Cádiz) el nuevo superhéroe musical: La Pandilla Voladora.
Este reciente fenómeno se trata de un amalgama de "artistillas canallas" que reinan en la actualidad musical dentro del ámbito más rumbero, callejero y desinhibido.
La Pandilla, bajo el lema "Del deporte también se sale", la componen el Canijo de Jerez (voz cantante de Los Delinqüentes y ahora músico con una recién estrenada carrera en solitario), el Lichis (de la Cabra Mecánica), Tomasito, Muchachito Bombo Infierno y Albert Plá.

Los orígenes de la Pandilla Voladora: el G-5 de Kiko Veneno

G-5 (Kiko Veneno, Tomasito, Diego Pozo "el Ratón",
Muchachito y el Canijo)

El motivo de reunión, mezcla de ritmos y sensaciones y gira de conciertos de esta pandilla de, lo que son en realidad, colegas, yace en un intento de convocar al G-5, grupo compuesto en su momento (año 2006) por el gran Kiko Veneno, Los Delinqüentes (el Canijo y el Ratón), Muchachito Bombo Infierno y Tomasito. Les habían ofrecido un bolo, así que se reunieron en Madrid con Kiko y Diego Pozo. Pero Kiko estaba ocupado en otros proyectos, entre otros su nuevo disco, y optó por abandonar el G-5. Relata el Canijo que fue él en la práctica, junto con Jairo (Muchachito), el impulsor de este proyecto. "Tomasito, Jairo y yo nos quedamos con el gusanillo de juntarnos, y así salió esto de La Pandilla Voladora".

En principio, La Pandilla Voladora parece la versión reciclada y renovada del G-5, ya que se mantiene la gran mayoría de la plantilla. Sin embargo hay cambios esenciales: Kiko y el Ratón (Diego Pozo, guitarra de Delinqüentes) desaparecen, y se introducen Albert Plá y el Lichis. ¿Cómo sucede esto último? ¿Qué relacionaba a estos dos artistas con el resto del G-5? Bien, el Lichis ya apuntaba maneras desde hacía tiempo, pues en un principio iba a ser él el bajista del G-5, aunque al final la cosa
no llegó a término."Y con el Albert siempre habíamos hablado de hacer algo. Fuimos al concierto de Arzua y a partir de ahí empezamos a hablarlo en serio y salió todo." - cuenta Muchachito. Y realmente, la brillante idea de cantar las canciones más exitosas de cada uno fue de Albert (a diferencia del G-5, que creó su propio disco "Tucaratupapi").